Kino gangsterskie niewątpliwie rządzi się swoimi prawami. Na przestrzeni dekad liczne produkcje spod tego gatunku na stałe zapisały się w historii kina, a niektóre z nich uważa się nawet za arcydzieła filmowe wszech czasów. Zapraszamy Was zatem do zapoznania się z naszym zestawieniem najlepszych filmów gangsterskich, w którym nie zabraknie znanych zdecydowanej większości tytułów, jak również tych nieco mniej oczywistych, aczkolwiek ważnych w historii gatunku.
Nasze zestawienie najlepszych filmów gangsterskich otwiera kultowa pozycja z 1931 roku, jaką jest Mały Cezar. Film opowiada historię dojścia do władzy bezwzględnego gangstera, Cesara „Rico” Bandello, granego przez Edwarda G. Robinsona. Rico, znany również jako „Mały Cezar”, zaczyna jako drobny przestępca, ale jego ambicja i brak skrupułów szybko pozwalają mu wspiąć się na szczyty przestępczego świata. Jednak jego brutalność i nieufność prowadzą mężczyznę do upadku, pokazując nieuchronne konsekwencje życia pełnego przemocy i zdrad. Obraz jest jednym klasyków kina gangsterskiego i przyczynił się do ugruntowania tego gatunku w Hollywood.
Nietykalni w reżyserii Briana De Palmy to film oparty na prawdziwej historii walki z przestępczością zorganizowaną w Chicago w czasach prohibicji. Opowiada on o staraniach agenta federalnego Eliota Nessa (Kevin Costner) w jego misji obalenia słynnego gangstera Al Capone (Robert De Niro). Ness tworzy specjalny zespół „Nietykalnych”, do którego należą m.in. twardy irlandzki policjant Jim Malone (Sean Connery) oraz młody rekrut George Stone (Andy Garcia). Wspólnie podejmują walkę z korupcją i przemocą w mieście. Film wyróżnia się intensywną akcją, napięciem i znakomitymi kreacjami aktorskimi, a Sean Connery zdobył Oscara za rolę drugoplanową.
American Gangster Ridleya Scotta opiera się na prawdziwej historii Franka Lucasa, wpływowego handlarza narkotyków w Nowym Jorku lat 70. W rolach głównych występują Denzel Washington jako wspomniany Lucas oraz Russell Crowe jako Richie Roberts, detektyw, który stara się zdemaskować i aresztować Lucasa. Film przedstawia drogę bohatera granego przez Washingtona od szofera do jednego z najpotężniejszych przestępców w mieście, kontrolującego import heroiny z Azji Południowo-Wschodniej. Równolegle, Richie Roberts walczy z korupcją w policji i stara się zniszczyć imperium Lucasa. Całość wyróżnia się wybitnymi kreacjami aktorskimi, realistycznym przedstawieniem lat 70. oraz złożoną fabułą ukazującą oba światy – przestępczy i policyjny.
Donnie Brasco Mike’a Newella opiera się na prawdziwej historii tajnego agenta FBI, Joe Pistone, w którego wcielił się Johnny Depp. Ten przyjął pseudonim Donnie Brasco, dzięki czemu udało mu się wejść do przestępczego światka. Na ekranie Deppowi partneruje Al Pacino jako Lefty Ruggiero, doświadczony mafioso, który bierze Donniego pod swoje skrzydła. Film opowiada o niebezpiecznej misji Pistone’a, który przenikając do środowiska nowojorskiej mafii, buduje bliską relację z Leftym. Z czasem lojalność i moralność agenra zostają wystawione na próbę. To intensywny dramat o przyjaźni, zdradzie i poświęceniu, ukazujący złożoność ludzkich emocji w obliczu kryminalnego życia.
Bonnie i Clyde to kultowy amerykański kryminał w reżyserii Arthura Penna. Film opowiada historię słynnej pary przestępców, Bonnie Parker (Faye Dunaway) i Clyde’a Barrowa (Warren Beatty), którzy w latach 30. XX wieku przemierzali Amerykę, dokonując serii zuchwałych napadów na banki. Ich romantyczno-kryminalna działalność uczyniła parę legendarną, ale również sprowadziła na nią nieustanne pościgi ze strony policji. Film, pełen napięcia i akcji, ukazuje nie tylko ich brutalne przestępstwa, ale również skomplikowaną relację i desperację, wynikającą z życia na krawędzi. Obraz stał się kamieniem milowym w historii kina, wpływając na rozwój nowego hollywoodzkiego stylu filmowego i zmieniając sposób, w jaki przedstawiano przestępczość na ekranie.
Irlandczyk to jeden z największych projektów Martina Scorsese. Film oparty jest na książce Charlesa Brandta „I Heard You Paint Houses” i opowiada historię Franka Sheerana, weterana II wojny światowej, który staje się płatnym zabójcą oraz wplątuje się w działalność mafii. Akcja rozgrywa się na przestrzeni kilku dekad, ukazując złożone relacje Sheerana z potężnym szefem mafii Russellem Bufalino oraz związkowym liderem Jimmy’m Hoffą, którego tajemnicze zniknięcie pozostaje nierozwikłane do dziś. W rolach głównych występują Robert De Niro, Al Pacino i Joe Pesci. Film jest chwalony za reżyserię, grę aktorską oraz technologię odmładzania aktorów używaną w retrospekcjach.
Życie Carlita Briana De Palmy opowiada historię Carlita Brigante, byłego bossa narkotykowego, który po wyjściu z więzienia postanawia zerwać z przestępczym życiem i rozpocząć nowy rozdział. Jednak jego przeszłość nie daje mu spokoju, a dawni znajomi i wrogowie wciągają go z powrotem w świat przestępczości. Tytułową rolę gra Al Pacino, a u jego boku występują m.in. Sean Penn jako skorumpowany prawnik David Kleinfeld oraz Penelope Ann Miller jako Gail, ukochana Carlita. Film jest ceniony za swoją intensywną fabułę, wybitne kreacje aktorskie oraz dynamiczną reżyserię De Palmy.
Podejrzani Bryana Singera opowiadają historię pięciu zawodowych przestępców, którzy spotykają się podczas przesłuchania policyjnego i postanawiają wspólnie dokonać dużego skoku. W miarę rozwoju fabuły, ujawniane są powiązania między nimi a tajemniczym, nieuchwytnym szefem przestępczego świata, znanym jako Keyser Söze. Narracja prowadzona jest z perspektywy Verbal Kinta, jednego z podejrzanych, granego przez Kevina Spacey’ego, którego rola przyniosła mu Oscara za najlepszą rolę drugoplanową. Film jest znany z mistrzowsko skonstruowanej fabuły, zaskakujących zwrotów akcji i niespodziewanego zakończenia, które stało się jednym z najbardziej ikonicznych w historii kina.
Przekręt to brytyjska komedia kryminalna i jeden z najbardziej uznanych obrazów Guya Ritchiego. Film opowiada dwie równoległe historie, które splatają się w świecie londyńskiego półświatka. Pierwsza historia dotyczy poszukiwań skradzionego diamentu, wokół którego kręci się cała intryga. Druga historia skupia się na nielegalnych walkach bokserskich, prowadzonych przez lokalnych gangsterów. W filmie występuje barwna obsada postaci, w tym Turka (Jason Statham), charyzmatycznego boksera Cyganina Mickeya O’Neala (Brad Pitt), bezwzględnego bossa mafii Brick Topa (Alan Ford) oraz wielu innych. Film jest ceniony za szybkie tempo, błyskotliwe dialogi, czarny humor, a także złożoną fabułę pełną zwrotów akcji.
Prawo Bronxu to debiut reżyserski Roberta De Niro, który opowiada historię młodego chłopca imieniem Calogero Anello, dorastającego w dzielnicy Bronx w latach 60. XX wieku. Calogero jest rozdarty między dwoma światami: uczciwym, ciężko pracującym ojcem Lorenzo (Robert De Niro) a charyzmatycznym gangsterem Sonnym (Chazz Palminteri), który staje się jego mentorem. Film eksploruje tematy lojalności, moralności i trudnych wyborów życiowych, pokazując wpływ, jaki otoczenie i postacie z obu światów mają na dorastającego chłopca. „Prawo Bronxu” jest cenione za autentyczne przedstawienie życia w tamtej epoce, głębokie postacie i poruszającą historię.
Leon zawodowiec Luca Bessona opowiada historię Leona (Jean Reno), samotnego, zamkniętego w sobie płatnego zabójcy, który niespodziewanie zostaje opiekunem 12-letniej Mathildy (Natalie Portman). Dziewczynka szuka schronienia u Leona po tym, jak jej rodzina zostaje brutalnie zamordowana przez skorumpowanego agenta DEA, Normana Stansfielda (Gary Oldman). W miarę rozwoju akcji między Leonem a Mathildą nawiązuje się niezwykła więź, a mężczyzna zaczyna uczyć dziewczynkę swojego niebezpiecznego fachu, podczas gdy oboje planują zemstę na Stansfieldzie. Film jest chwalony za intensywne kreacje aktorskie, emocjonalną głębię oraz mistrzowską reżyserię Bessona.
Człowiek z blizną z 1983 roku w reżyserii Briana De Palmy to remake filmu z 1932 roku o tym samym tytule. Opowiada on historię Tony’ego Montany (Al Pacino), kubańskiego imigranta, który przybywa do Miami i szybko pnie się po szczeblach przestępczej hierarchii, stając się potężnym i bezwzględnym baronem narkotykowym. Jego ambicje i brutalne metody prowadzą mężczyznę do wielkiego bogactwa, ale także do coraz większej paranoi i autodestrukcji. Film jest znany z intensywnych scen przemocy, kultowych dialogów oraz niezapomnianej kreacji Al Pacino. Człowiek z blizną stał się ikoną popkultury, symbolizującą mroczne strony amerykańskiego snu.
Film Kasyno Martina Scorsese, oparty na książce Nicholasa Pileggi Casino: Love and Honor in Las Vegas opowiada prawdziwą historię Sama „Ace’a” Rothsteina (Robert De Niro), utalentowanego menedżera kasyna, który zostaje wysłany do Las Vegas, aby zarządzać kasynem Tangiers dla mafii. Współpracuje z nim jego brutalny i nieprzewidywalny przyjaciel z dzieciństwa, Nicky Santoro (Joe Pesci), który wprowadza swoje własne metody zarządzania. Historia komplikuje się, gdy Ace zakochuje się w pięknej, ale niestabilnej Ginger McKenna (Sharon Stone), co prowadzi do serii dramatycznych wydarzeń i konfliktów. Film jest chwalony za mistrzowską reżyserię, wnikliwe przedstawienie świata hazardu oraz przestępczości, a także wybitne kreacje aktorskie.
W naszym rankingu najlepszych filmów gangsterskich nie mogło zabraknąć debiutu reżyserskiego Quentina Tarantino, czyli Wściekłych psów. Film opowiada historię grupy przestępców, którzy zostają zebrani przez tajemniczego Joego Cabota (Lawrence Tierney) do przeprowadzenia skoku na jubilera. Każdy z nich ma przypisany pseudonim, aby zachować anonimowość. Jednakże napad kończy się fiaskiem, a ocalała grupa spotyka się w magazynie, próbując zidentyfikować, kto z nich jest policyjnym informatorem. W filmie występują Harvey Keitel, Tim Roth, Michael Madsen, Steve Buscemi i Quentin Tarantino. Wściekłe psy są chwalone za dynamiczne dialogi, nielinearną narrację i intensywne kreacje aktorskie, które stały się znakami rozpoznawczymi twórczości Tarantino.
Dawno temu w Ameryce to epicki dramat kryminalny w reżyserii Sergio Leone, oparty na powieści Harry’ego Greya The Hoods. Film opowiada historię życia Davida „Noodlesa” Aaronsona (Robert De Niro) oraz jego przyjaciół, którzy dorastają w żydowskim getcie w Nowym Jorku i wkraczają na drogę przestępczości w czasach prohibicji. Historia jest przedstawiona nielinearnie, przeplatając wydarzenia z dzieciństwa, młodości i dorosłości bohaterów, koncentrując się na zdradzie, miłości, przyjaźni i ambicjach. Kluczowe postacie to Max (James Woods), przyjaciel i wspólnik Noodlesa, oraz Deborah (Elizabeth McGovern), miłość jego życia. „Dawno temu w Ameryce” jest cenione za głęboką fabułę, złożone postacie, wspaniałą ścieżkę dźwiękową Ennia Morricone oraz reżyserską wizję Leone, tworzącą nostalgiczny i melancholijny obraz minionej epoki.
Infiltracja to kolejny w naszym rankingu film spod ręki Martina Scorsese, którego akcja tym razem rozgrywa się w Bostonie i opowiada historię dwóch mężczyzn działających po przeciwnych stronach prawa. Colin Sullivan (Matt Damon) to przestępca podszywający się pod kadeta Akademii Policyjnej pracujący jako kret dla irlandzkiej mafii dowodzonej przez Franka Costello (Jack Nicholson), podczas gdy Billy Costigan (Leonardo DiCaprio) to młody gliniarz, który infiltruje mafię, by zdobyć dowody przeciwko Costello. Obaj bohaterowie starają się odkryć tożsamość drugiego, co prowadzi do nieuchronnej konfrontacji. Film zdobył cztery Oscary, w tym za najlepszy film i reżyserię.
Pulp Fiction Quentina Tarantino to niewątpliwie jedno z najbardziej kultowych dzieł w historii kinematografii. Film zawiera nielinearną fabułę, splatając ze sobą kilka historii przestępczego półświatka Los Angeles. Główne wątki dotyczą dwóch płatnych morderców, Vincenta Vegi (John Travolta) i Julesa Winnfielda (Samuel L. Jackson), próbujących odzyskać tajemniczą walizkę dla swojego szefa, Marsellusa Wallace’a (Ving Rhames). Inne historie obejmują relacje Vincenta z żoną Marsellusa, Mią (Uma Thurman), oraz losy boksera Butcha Coolidge’a (Bruce Willis), który próbuje oszukać Wallace’a. Charakterystyczne dialogi, stylowa przemoc i niezwykła struktura narracyjna uczyniły „Pulp Fiction” jednym z najważniejszych obrazów lat 90. Film zdobył Złotą Palmę na festiwalu w Cannes i Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny.
Podium naszego rankingu najlepszych filmów gangsterskich otwiera Ojciec chrzestny Francisa Forda Coppoli, oparty na klasycznej powieści Mario Puzo. Film opowiada epicką sagę o mafijnej rodzinie Corleone na przestrzeni lat 1945-1955. Vito Corleone (Marlon Brando), tytułowy ojciec chrzestny, zarządza imperium przestępczym, chroniąc swoją rodzinę i wpływy. Kiedy Vito zostaje postrzelony, jego najmłodszy syn Michael (Al Pacino), początkowo stroniący od rodzinnych interesów, stopniowo przejmuje kontrolę i przekształca się w bezwzględnego lidera. Film ukazuje brutalne starcia z rywalizującymi rodzinami mafijnymi oraz skomplikowane relacje wewnątrz rodu Corleone. Projekt zdobył trzy Oscary, w tym za najlepszy film, najlepszy scenariusz adaptowany i najlepszą rolę męską dla Marlona Brando. Jest uważany za jedno z najważniejszych dzieł w historii kina.
Chłopcy z ferajny Martina Scorsese to film oparty na prawdziwej historii i książce Wiseguy autorstwa Nicholasa Pileggi. Opowiada on o życiu Henry’ego Hilla (Ray Liotta), który od młodości marzył o byciu gangsterem. Jako nastolatek zaczyna pracować dla miejscowej mafii i szybko wspina się po szczeblach przestępczej kariery. Film przedstawia również jego współpracowników, brutalnego Tommy’ego DeVito (Joe Pesci) i wyrachowanego Jimmy’ego Conwaya (Robert De Niro). Przez trzy dekady obserwujemy ich wzloty i upadki w świecie przestępczym, aż po tragiczne konsekwencje ich działań. „Chłopcy z ferajny” to film ceniony za realistyczny obraz mafijnego życia, znakomite kreacje aktorskie i dynamiczną narrację. Joe Pesci zdobył za swoją rolę Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego.
Na pierwszym miejscu najlepszych filmów gangsterskich umieściliśmy drugą część jednej z najlepiej ocenianych trylogii w historii kina. Ojciec chrzestny II opowiada równolegle dwie historie: losy młodego Vito Corleone’a (Robert De Niro), który emigruje z Sycylii do Nowego Jorku na początku XX wieku i buduje swoje przestępcze imperium, oraz jego syna Michaela Corleone (Al Pacino), który w latach 50. stara się umocnić i rozszerzyć wpływy rodziny Corleone. Michael musi stawić czoła wewnętrznym zdradom, śledztwom rządowym i osobistym konfliktom, które zagrażają jego władzy i jedności rodziny. Film zdobył sześć Oscarów, w tym za najlepszy film, reżyserię i dla najlepszego aktora drugoplanowego (Robert De Niro), a także jest uznawany za jeden z najlepszych sequeli w historii kina.
Fan kina z gatunku Tim Burton. Poza tym miłośnik dobrego dramatu, często wracający do luźniejszych produkcji. Stara się nadrobić wszelkie zaległości serialowe, których końca nie widać. W wolnych chwilach sięga po literaturę obyczajową.
Nasza dzisiejsza bohaterka za dwa dni, 11 grudnia, będzie świętować swoje 29. urodziny. Hailee Steinfeld przyszła na świat w Los Angeles w Kalifornii i już od najmłodszych lat starała się zaistnieć w branży filmowej.
