Filmy dla dorosłych to nie są jedynie tytuły porno lub erotyki. To przede wszystkim kino brutalne, do tego stopnia, że w telewizji może lecieć po 22:00. Dziś przedstawimy Wam filmy, które zapisały się w kanonie kina jako najlepsze filmy dla dorosłych. Od krwawej jatki, po kontrowersyjne romanse, na ludzkiej psychice kończąc. Oto zestawienie 20 najlepszych filmów dla dorosłych.
Reżyserski debiut Quentina Tarantino to brutalny thriller kryminalny o nieudanym napadzie na jubilera. Film skupia się na relacjach między przestępcami oraz ich desperackich próbach odkrycia, kto zdradził grupę. W filmie dominuje ekstremalna przemoc, wulgarny język, brutalne tortury (słynna scena z uchem).
Komedia o grupie przyjaciół, którzy po szalonej nocy w Las Vegas próbują przypomnieć sobie wydarzenia i odnaleźć zaginionego pana młodego. Pełna absurdalnych sytuacji i niepoprawnego humoru. Sporo tu nagości, narkotyków, alkoholu i czarnego humoru, więc lepiej nie oglądać tego z młodszym odbiorcą.
Kontrowersyjna adaptacja powieści Vladimira Nabokova o obsesyjnej relacji dojrzałego mężczyzny z nieletnią dziewczyną. Kubrick unika dosłowności, ale napięcie i niepokój są wyczuwalne przez cały film. To jeden z najbardziej dyskusyjnych filmów reżysera, który do dziś wywołuje skrajne emocje.
Horror psychologiczny i satyra społeczna w jednym. Młody czarnoskóry mężczyzna odwiedza rodzinę swojej białej dziewczyny, ale szybko okazuje się, że za ich uprzejmością kryje się mroczna tajemnica. Pełen napięcia, inteligentny i niezwykle aktualny film, który trzyma w niepewności do ostatniej sceny. Nie polecamy oglądać w nocy, bo mogą przyśnić się koszmary.
Pierwszy Marvel w wersji bez cenzury – Deadpool to nieokrzesany, wulgarny i brutalny antybohater, który w swoim stylu rozwala wrogów i łamie czwartą ścianę. Pełen dosadnego humoru, krwawej akcji i parodystycznego podejścia do superbohaterskiego kina. Odcięte kończyny, erotyczne żarty czy zażywanie narkotyków i picie alkoholu są tu na porządku dziennym.
Tu trzecia część przygód Deadpoola, gdzie tym razem towarzyszy mu Wolverine – również brutalny bohater. Tu od samego początku mamy kontrowersyjne wypowiedzi, zboczone teksty czy krwawą jatkę. Ponownie, jak w poprzednim tytule – odcinanie kończyn, wulgarne żarty i hektolitry krwi. Wszystko po to, by uratować świat Pyskatego Najemnika przed zagładą i całkowitym wymazaniem.
Poważny film przedstawiający problem niewolnictwa i rasizmu w czasach dzikiego zachodu w USA. Brutalny western o wyzwolonym niewolniku, który wraz z łowcą nagród poluje na najgorszych bandytów i szuka swojej żony. Tarantino serwuje kino pełne stylizowanej przemocy, genialnych dialogów i wyrazistych postaci, a całość jest krwawym hołdem dla klasycznych spaghetti westernów.
Przełomowy horror science-fiction, który zmienił kino grozy. Załoga statku Nostromo musi zmierzyć się z przerażającym kosmicznym pasożytem, który eliminuje ich jednego po drugim. Klaustrofobiczna atmosfera, genialna rola Sigourney Weaver i legendarny design ksenomorfa sprawiają, że to jeden z najlepszych horrorów wszech czasów.
Wyśmienity debiut Roberta Eggersa w roli pełnometrażowego reżysera oraz aktorski debiut Ani Taylor-Joy. Czarownica to mroczny, hipnotyzujący horror o rodzinie osadników, która zaczyna popadać w szaleństwo na skutek działania tajemniczej siły. Minimalistyczne, ale niezwykle klimatyczne kino grozy, które powoli buduje napięcie, aż do niepokojącego finału. Do tego osadzenie filmu w starodawnej Anglii dodaje mu bardzo smolistego i posępnego tonu.
Jeden z najbrutalniejszych filmów w historii kina. Nowy Jork lat 70., samotność, obłęd i przemoc – historia weterana wojennego, który stopniowo popada w szaleństwo, przekonany, że musi oczyścić miasto ze zła. Robert De Niro w jednej ze swoich najlepszych ról, niezapomniane sceny i mroczna, depresyjna atmosfera. Are you talkin’ to me?
Film religijny, lecz nie do końca dla wyznawców chrześcijaństwa. Pasja to skrajnie brutalna i realistyczna wizja ostatnich godzin życia Jezusa. Tytuł wywołał wiele kontrowersji, gdy ujrzał światło dziennie, nie tylko ze strony kościoła, lecz i szarych odbiorców. Wszystkiemu winne są bardzo drastyczne sceny, które sprawiły że co wrażliwsi widzowie mogą poczuć słabość lub dyskomfort.
Adaptacja powieści Stephena Kinga opowiada o Jacku Torrance’u (Jack Nicholson), pisarzu, który wraz z rodziną podejmuje pracę dozorcy w odludnym hotelu Overlook na czas zimy. Izolacja i tajemnicza, złowroga atmosfera miejsca stopniowo doprowadzają go do szaleństwa, a jego syn Danny zaczyna doświadczać przerażających wizji.
Bardzo poruszający i progresywny horror, który zrewolucjonizował odbiór kina grozy. Egzorcysta przedstawia historię opętanej dziewczynki i dwóch księży, którzy próbują odprawić egzorcyzmy. Tytuł jest naprawdę wulgarny, obrazoburczy oraz zawiera kilka scen (na przykład penetracja krzyżem), które mogą wywołać niesmak w niektórych środowiskach.
Tu podajemy jako całość, gdyż sam Tarantino traktuje oba filmy jako jeden. Co tu dużo mówić – krew, krew i jeszcze raz krew. to dwuczęściowa opowieść o zemście, wyreżyserowana przez Quentina Tarantino. Główna bohaterka, znana jako Panna Młoda (grana przez Umę Thurman), była członkinią elitarnej grupy zabójców, którą jej dawni towarzysze zdradzili i zostawili na pewną śmierć w dniu jej ślubu.
Psychologiczny thriller opowiadający o Ninie (Natalie Portman), ambitnej baletnicy, która dostaje wymarzoną główną rolę w Jeziorze łabędzim. Jej obsesja na punkcie perfekcji i rywalizacji z nową tancerką (Mila Kunis) prowadzi do zatracenia granicy między rzeczywistością a halucynacjami. Pełen intensywnych scen, erotycznych napięć i niepokojącej atmosfery, Czarny łabędź to przejmujące studium psychiki głównej bohaterki i jej powolnego popadania w obłęd.
Najbrutalniejszy film o Wolverineie, w którym Hugh Jackman żegnał się z rolą w wielkim stylu (lecz wszyscy wiemy jak to się skończyło – i tak do emerytury!). Krwawa, surowa, melancholijna i emocjonalna historia o zmęczonym życiem superbohaterze, który musi stanąć do ostatniej walki. Wolverine jest stary, zmęczony i powoli traci swoje moce, a jego jedynym celem jest ochrona schorowanego Profesora X (Patrick Stewart) oraz młodej mutantki, której grozi śmiertelne niebezpieczeństwo.
Mroczna i realistyczna reinterpretacja genezy Jokera, w której Joaquin Phoenix wciela się w Arthura Flecka – nieudolnego komika, zmagającego się z chorobą psychiczną i odrzuceniem przez społeczeństwo Gotham. Jego stopniowe pogrążanie się w chaosie i przemianę w ikonicznego złoczyńcę ukazano w sposób przerażająco autentyczny. Film to brutalne studium samotności, depresji i niesprawiedliwości społecznej, które prowadzą do narodzin potwora.
Monumentalna biografia J. Roberta Oppenheimera (Cillian Murphy), ojca bomby atomowej, przedstawia kulisy powstania projektu Manhattan oraz jego konsekwencje. Film nie stroni od ostrych scen, poważnego i mrocznego tonu, który jest kierowany do dorosłych. Wszak sam tytuł przez pewien czas był najlepiej zarabiającym filmem z kategorią R.
Czy ten klasyk trzeba komuś przedstawiać? Jeden z największych klasyków kina opowiada o losach mafijnej rodziny Corleone. Michael (Al Pacino), początkowo niechętny przejęciu rodzinnego interesu, stopniowo wciąga się w brutalny świat mafii, aż w końcu staje się bezwzględnym donem. To epicka, mistrzowsko zrealizowana historia, pełna niezapomnianych scen i kultowych dialogów. Brutalna przemoc i mroczna tematyka sprawiają, że Ojciec chrzestny to nie tylko opowieść o mafii, ale również o władzy, lojalności i tragedii rodzinnej, która rozgrywa się na tle włoskiej tradycji i amerykańskiego snu.
Kultowe dzieło Tarantino, które zrewolucjonizowało kino lat 90. Film składa się z kilku przeplatających się historii, pełnych czarnego humoru, przemocy i absurdalnych dialogów. Od płatnych zabójców (John Travolta i Samuel L. Jackson), przez boksera (Bruce Willis), po gangsterską femme fatale (Uma Thurman) – każda postać ma swoje własne, pokręcone losy. Z charakterystycznym dla Tarantino stylem, film łączy brutalność z błyskotliwymi dialogami, groteskowym humorem i popkulturowymi odniesieniami. To kino dla dorosłych zarówno ze względu na brutalne sceny, jak i nieoczywistą, nielinearną narrację, która zmusza widza do aktywnego śledzenia historii.
Geek i audiofil. Magister z dziennikarstwa. Naczelny fan X-Men i Elizabeth Olsen. Ogląda w kółko Marvela i stare filmy. Do tego dużo marudzi i słucha muzyki z lat 80.
Nasza dzisiejsza bohaterka za dwa dni, 11 grudnia, będzie świętować swoje 29. urodziny. Hailee Steinfeld przyszła na świat w Los Angeles w Kalifornii i już od najmłodszych lat starała się zaistnieć w branży filmowej.
