Jeśli spędzasz całe życie, będąc kimś innym, kto będzie tobą, pyta postać zagrana przez Andrew Scotta. Piękny drań to słodko- gorzka opowieść o poszukiwaniu siebie pośród podziałów, które starają się zaszufladkować jednostkę. Ned to wrażliwy nastolatek, który zawsze trochę odstawał. Jego życie jest ciężkie ze względu na ciągły bullying ze strony szkolnych rugbystów. Sytuacja tym bardziej się komplikuje, gdy okazuje się, że będzie musiał dzielić pokój z Conorem- członkiem zespołu rugby i awanturnikiem. Ich nauczyciel angielskiego wymyśla dla Neda i Conora projekt, który zmusi obu do nawiązania relacji.
Ta propozycja nieco odstaje pośród innych w rankingu 20 najlepszych queerowych filmów. Jej twórcą jest Satoshi Kon, japoński mistrz animowanego kina, który zawsze lubił iść pod prąd. Nie inaczej jest w tym przypadku. Akcja rozgrywa się w Wigilię, podczas której trójka bezdomnych (były kolarz Gin, trans kobieta Hana i uciekinierka Miyuki) znajduje porzuconego niemowlaka. Bohaterowie, w szczególności Hana, która zawsze marzyła o dziecku, uznają wydarzenie za świąteczny cud. Idąc za poszlakami, będą starali się odnaleźć rodzinę maleństwa.
Dla wszystkich fanów krwawych thrillerów jedna z najnowszych produkcji A24 będzie idealną propozycją. Lou, menadżerka siłowni poznaje ambitną bodybuilderkę Jackie. Kobiety zakochują się w sobie, jednak przemocowa rodzina Lou zmusza obie do przesuwania granic swojej moralności. Love Lies Bleeding to historia o zemście i toksycznej miłości. W rolach głównych występują rewelacyjne Kristen Stewart oraz Katy O’Brian. Ten erotyczny thriller może i nie jest najprzyjemniejszą pozycją na naszej liście, ale z pewnością wciąga tak, że trudno oderwać wzrok od ekranu. Niezależnie, co się na nim dzieje.
Wampiry już od lat funkcjonują w sztuce jako figury związane z queerowością, a więc na liście 20 najlepszych queerowych filmów nie może zabraknąć tego mistycznego, wampirycznego romansu. Horror pochodzi z lat 60 i jest inspirowany klasyczną Carmillą. Główna bohaterka (notabene o imieniu Carmilla) jest zazdrosna o zaręczyny swojej przyjaciółki. Dręczona obsesją dostaje się do grobowca swojej demonicznej przodkini i zostaje opętana przez jej ducha. W przeciągu paru dni w posiadłości dochodzi do serii morderstw, a Carmilla coraz bardziej zbliża się do obiektu swoich uczuć, którym jest świeżo zaręczona Lisa.
Zróbmy zemstę to swoisty hołd dla najbardziej znanych chick- flicków. Głowne bohaterki, Drea i Eleanor poznają się przed rozpoczęciem roku szkolnego w Rosehill. Choć na początku wydaje się, że nie mają ze sobą wiele wspólnego, łączy je historia niesprawiedliwości. Drea została podle potraktowana przez byłego partnera, który rozesłał znajomym jej intymne wideo. Eleanor natomiast mierzy się z plotką o pocałowaniu dziewczyny bez jej zgody. Obie domagają się sprawiedliwości, a osiągnąć ją mogą, same planując zemstę. Pełen koloru, mody, humoru i zwrotów akcji film będzie idealną propozycją na niezobowiązujący seans.
Queerowe filmy to nie tylko lekkie komedie, czy dobijające dramaty. Czasami warto chwycić po coś tak oryginalnego, jak Saltburn w reżyserii Emerald Fennell. Historia opowiada o Oliverze- przykładnym, choć niepozornym uczniu uniwersytetu w Oxfordzie, który ma problemy z wpasowaniem się w środowisko. Tam też poznaje Felixa- niezwykle popularnego chłopaka z dobrego domu. Felix postanawia zabrać przyjaciela na wakacje do swojej rodzinnej posiadłości. Oliver zaznaje w niej życia, jakiego nigdy nie miał, ale wplątuje się przy tym w sieć intryg, a przecież w Saltburn nic nie jest takie, jakim się wydaje.
Wszystkie nasze strachy to film będący przejmującym dramatem, który został zainspirowany losami polskiego artysty, Daniela Rycharskiego. Opowiada przede wszystkim o braku akceptacji w małych miejscowościach oraz zmaganiach wierzących osób homoseksualnych z polską tradycją kościelną. Główny bohater, Daniel, jest gorliwym katolikiem i zadeklarowanym homoseksualistą. Pewnego dnia, jego przyjaciółka popełnia samobójstwo, popchnięta do niego przez dyskryminację. Daniel, rozdarty pomiędzy dwoma światami i załamany śmiercią dziewczyny, stara się zorganizować drogę krzyżową w jej intencji.
Choć ta komedia zagrywa na serii stereotypów, nie można się oprzeć jej niezwykłemu urokowi. Szczególnie kiedy obcuje się z charyzmatycznym Jimem Carreyem i czarującym Ewanem McGregorem w rolach głównych. Steven po poważnym wypadku postanawia zmienić swoje dotychczasowe życie. Nie tylko outuje się jako osoba homoseksualna, ale wplątuje się w sprawę oszustw finansowych, aby żyć w luksusach. Sielanka nie trwa długo, zostaje aresztowany, a w więzieniu poznaje Phillipa i momentalnie się w nim zakochuje. Historia oparta jest na faktach, także uwaga na spoilery.
Tej klasycznej komedii z lat 90 nie mogło zabraknąć w rankingu 20 najlepszych queerowych filmów. Opowiada o losach cheerleaderki, Megan Bloomfield, która pozornie ma wszystko od urody po licealną popularność. Jednak jej rodzice podejrzewają, że dziewczyna może być lesbijką, dlatego wysyłają ją na konwersyjny obóz. Tam eksploruje własną tożsamość z pomocą poznanych osób w podobnej co ona sytuacji. Wśród nich znajduje się studentka Graham, syn organizatorki Rock oraz Hilary, która jest zdeterminowana do jak najszybszego opuszczenia obozu. Poza Natashą Lyonne i Cleą DuVall, w filmie gra ikona dragu, Ru Paul.
Przeżyć to nietypowy, choć niezwykle poruszający dokument zrobiony w formie animacji. Opowiada o losach Amina, który wraz z rodziną uciekł z Afganistanu do Europy. Teraz jako dorosły mężczyzna, spełniający się zawodowo i mieszkający ze swoim partnerem, musi zmierzyć się z przeszłością. Pomimo mroków wojny i wielkiego poczucia straty, z ekranu bije rodzinne ciepło, szczególnie kiedy widzimy głównego bohatera w relacjach z rodziną, czy chłopakiem. Co ciekawe, Przeżyć inspirowane jest prawdziwą historią, a przy tworzeniu wykorzystane były archiwalne materiały udostępnione przez samego Amina.
Ta przełomowa australijska komedia jest już niepodważalnym klasykiem kina. Jest to nietypowy film drogi, którego głównymi bohaterkami są trzy drag queen. Poruszają się tytułową Priscillą, zdezelowanym autobusem i zatrzymują się w miejscowościach po drodze, aby tam zaprezentować swoje show. Podczas seansu można być gotowym na dawkę śmiechu i wzruszeń, a każdy fan Ru Paul’s Drag Race będzie zadowolony nie tylko z oscarowych kostiumów, ale także fenomenalnej ścieżki dźwiękowej.
Ten gruziński film został określony chlubnym mianem „pierwszego filmu LGBT+ z Kaukazu”. Opowiada o losach tancerza Mareba, który chciałby dostać się do głównego składu i uczestniczyć w międzynarodowym tournée. Na jego drodze staje Irakli- nowy i bardzo utalentowany członek grupy tanecznej. Ich relacja przechodzi od nienawiści do wzajemnej fascynacji, wszystko na tle rodzinnego dramatu Mareba i konserwatywnego środowiska tancerzy gruzińskich. Film pretendował do Oscara w 2019 roku.
Kino Almodóvara jest specyficznym tworem, ale nie da się rozmawiać o 20 najlepszych queerowych filmach bez obecności hiszpańskiego reżysera. Wszystko o mojej matce ma w sobie wszystko, co stanowi jego firmowe znaki, a poza tym jest poruszającym seansem. Zrozpaczona po śmierci ukochanego syna, Manuela wyrusza do Barcelony, by tam odnaleźć ojca chłopca i poinformować go o odejściu dziecka. Tam spotyka swoje dawne przyjaźnie, nawiązuje nowe, a nawet można powiedzieć, że zyskuje drugie życie. Narracja filmu głęboko wchodzi w kobiecą psychikę i eksploruje różnego rodzaju relacje między kobiecymi bohaterkami. Zarówno wspaniała warstwa wizualna jak i ścieżka dźwiękowa zostają z widzem na dłużej.
Historia LGBT+ to nie tylko zagraniczne filmy. Warto więc sięgnąć po coś z rodzimego podwórka. Produkcja Piotra Domalewskiego opowiada o akcji „Hiacynt” przeprowadzonej w PRL-u i wymierzonej przeciwko gejom. Głównym bohaterem jest milicjant Robert, który zajmuje się sprawą seryjnych morderstw. Poszukiwanie mordercy zmieni się także w drogę do odnalezienia własnej tożsamości. Robert zaczyna watpić, czy to, w co dotychczas wierzył, jest naprawdę moralne. Hiacynt jest nie tylko porządnym przedstawicielem polskiego kina, jest także zapisem zapomnianych historii o niejednokrotnie tragicznym losie gejów w Polskiej Rzeczpospolitej Ludowej.
Ten brytyjski komediodramat jest kolejnym opartym na faktach w naszym zestawieniu 20 najlepszych queerowych filmów. Opowiada o niezwykłym połączeniu się grupy osób LGBT z… walijskimi górnikami. Zaraz po przejęciu władzy przez Margaret Tacher, młody socjalista, Mark Ashton dostrzega szanse na porozumienie między demonizowaną społecznością LGBT i osobami pracujących w górnictwie. Postanawia więc zorganizować zbiórkę pieniędzy mającą wesprzeć strajkujących górników. W trakcie filmu dochodzi do poznania grupy założonej przez Marka z wcześniej wspomnianymi górnikami z Walii. Choć Dumni i wściekli mogą być mniej znaną propozycją, przesłanie porozumienia ponad podziałami zawsze jest warte uwagi.
Carol to ikona safickiego kina, która na stałe zapisała się w historii. Tytułowa bohaterka przeżywa osobisty dramat, kiedy rozwodzi się z mężem i musi walczyć o prawo do opieki nad ukochaną córką. W trakcie tych wydarzeń przypadkiem poznaje Therese, a pozostawiona w sklepie rękawiczka staje się pretekstem do spotkań. Tymczasem prawnicy męża Carol zrobią wszystko, by ten wygrał sprawę. Łącznie z wyciągnięciem związków byłej żony na światło dzienne.
Amonit nie zyskał dużego rozgłosu, gdy pojawił się w kinach w 2020 roku. Jednak mimo tego zasługuje na wysokie miejsce w rankingu. Dramat dzieje się w XIX wieku i opowiada o Mary Anning, samotnej archeolożce, która żyje z matką u wybrzeży Dorset. Pewnego dnia w jej domu zjawia się młoda Charlotte. Dzięki niej, w życiu Mary pojawia się trochę ciepła, a z początku chłodna relacja zaczyna kwitnąć. Warto dodać, że film zainspirowany jest prawdziwą historią, a wszystkich fascynatów wykopalisk losy obu pań powinny zainteresować.
Kto nie lubi czasem odpocząć przy ciepłym, a zarazem angażującym romansie? Red White & Royal Blue to książkowy fenomen, który zamieniono w równie fenomenalny film. Alex Clermont- Diaz musi dbać o nieskazitelny wizerunek nie tylko swój, ale i swojej mamy, który ma szansę zostać pierwszą prezydentką w historii Stanów Zjednoczonych. Sprawa się komplikuje, gdy spotyka księcia Henry’ego. Obaj wywołują kłótnie na publicznym wydarzeniu, przez co zmuszeni są do odbudowania dobrego PR-u udzielając serii wywiadów. To zacieśnia ich więzy i prowadzi do czegoś więcej, niż tylko przyjaźni.
Na naszej liście 20 najlepszych queerowych filmów nie może zabraknąć animacji, a Nimona to najlepsze co wyszło spod skrzydeł Netflixa w ostatnim czasie. Świat przedstawiony stanowi fantazyjną mieszankę nowoczesnej technologii ze średniowieczem. Główny bohater, Ballister ma zostać pasowany na rycerza, jednak wszystko idzie na marne, gdy zostaje niesłusznie oskarżony o morderstwo. Odwraca się od niego nie tylko całe królestwo, ale i jego ukochany, Ambrozjusz. Niedoszły rycerz musi udowodnić swoją niewinność, a pomaga mu w tym zmiennokształtna osoba przedstawiająca się jako Nimona.
Kowboje to szeroka i niezwykle ciekawa historia queeru, choć pozornie mogłoby się wydawać inaczej. Tajemnica Brokeback Mountain stanowi najważniejszy film o wspomnianym temacie, obok którego po prostu nie można przejść obojętnie. Rzecz dzieje się w 1963 roku w Teksasie i Wyoming. Głównymi bohaterami są Ennis Del Mar i Jack Twist, którzy spotykają się podczas sezonowego wypasu owiec na tytułowej górze Brokeback. Między nimi wywiązuje się płomienny romans, który pod żadnym pozorem nie może wyjść na jaw. Hipnotyzujące główne role w wykonaniu Heatha Ledgera oraz Jake’a Gyllenhaala zostają z widzem na długo po seansie, a całość dopełnia piękna muzyka Gustavo Santaolalli.
W rankingu oficjalnie nie znajduje się film Tamte Dni, Tamte Noce (2017) w reżyserii Luci Guadagnino. Pomimo tego, że prywatnie cenię sobie wspomnianą produkcję, nadal odczuwam pewne wątpliwości wobec wątku romantyczno- erotycznego pomiędzy Elio i Oliverem. Odkąd film pojawił się na ekranach kin, toczy się dyskusja, czy na pewno zaburzona relacja władzy pomiędzy młodym niepełnoletnim chłopakiem i dorosłym mężczyzną jest odpowiednią reprezentacją i ukazaniem odkrywania seksualności/ tożsamości. Choć w zestawieniu top 20 queerowych filmów Tamte Dni, Tamte Noce brak, warto samemu poddać go ocenie.
Co w tym tygodniu zobaczymy w kinach na VOD? Między innymi trafi do nas druga część filmu Troll, a także sequel Pięciu koszmarnych nocy. Do tego trochę klasyki i premier na VOD. Nowości na Netflix Troll 2 (1.
